Cloud Atlas

Anno: 2012 - Nazionalità: USA/Germania/Hong Kong - Genere: Sci-Fi/Romantico - Regia: Andy e Lana Wachowski/Tom Tykwer

L'atlante delle nuvole è animato dall'amore. Ma, nonostante le nuvole si muovano senza un disegno preciso, questo atlante ha uno schema rigido. Nell'universo, tutti hanno un ruolo che si estende nel tempo e nello spazio, senza limiti. Alcuni di questi ruoli non mutano mai. Così, Hugo Weaving è sempre il sicario; Hugh Grant è sempre il cattivo; James D'Arcy è sempre colui che vive una mancanza e che cerca qualcosa per cambiare o illuminare la propria vita.

Altre “anime”, invece, vivono sempre la stessa cosa, ma mutandone i particolari. Jim Sturgess e Doona Bae si amano e si incontrano quasi in ogni epoca e in ogni spazio a loro concessi. E si amano cercando di cambiare il mondo e opporsi alla schiavitù. In un caso il loro sacrificio è totale, in un altro vivono la speranza di un matrimonio felice.

L'Amore, in definitiva, è ciò che cambia le cose e che gestisce il gioco, ma deve fare i conti con il Caso. Se l'Amore muove l'universo, il Caso si diverte ad allontanare o ad avvicinare quei poli destinati a stare insieme, in un luogo o in un altro, in un momento o in un altro. Ben Whishaw e James D'Arcy, nel 1936, vivono un amore fatto di distanza, separato infine da una pallottola, e non sembrano destinati a incontrarsi mai più – a meno che prima o dopo il film non abbiano avuto questa opportunità.

Ma i personaggi che, nelle ere e negli spazi siderali, si incontrano e a volte cambiano il loro destino solo solo due: quelli di Tom Hanks e Halle Berry. Entrambi sono costretti ad attraversare quasi cinquecento anni prima di potersi unire, senza che vi siano intrighi o bombe o omicidi di critici a tenerli separati.

Insomma, viviamo tante vite e non in tutte abbiamo la fortuna di incontrare e condividere l'esistenza con la nostra anima gemella. A volte le cose si incastrano perfettamente; a volte si è costretti a ripetere sempre lo stesso schema; a volte ci si incontra, altre no. A volte si vive agli antipodi rispetto alla persona con cui, in un'altra vita, abbiamo vissuto la più grande storia d'amore dell'universo. Quello che tutti dovrebbero tentare di fare è cambiare il mondo: il che equivale a sconfiggere le forze del destino che si muovono secondo quel preciso schema di sofferenza, fatto di antagonisti, cattivi, sicari e ingannatori. Chi tenta di opporsi alle leggi dell'universo porta sulla pelle una voglia a forma di stella cadente: che in mezzo alle nuvole non è altro che un evento eccezionale e sconvolgente.

Tanta, tantissima sostanza, ma il film annega nella prolissità di tre ore di dialoghi e immagini, in cui il dettaglio – fondamentale – spesso si perde. Probabilmente Cloud Atlas ha risentito della sua origine letteraria: troppa verbosità (sempre data dalla voice over), laddove sarebbe stato opportuno lavorare per sottrazione. Lana e Andy Wachowski hanno fatto affidamento sugli interpreti e sulla loro sempre ottima capacità di trasformarsi e adattarsi. Quindi, come principio fondamentale, si sono basati sull'immagine, cosa che il libro non può dare. E allora perché perdersi in una montagna di dialoghi e monologhi, che hanno distrutto tutto il concatenarsi visivo di dettagli? I dettagli visivi, appunto, affogano: invece di risultare come colpi di scena, diventano oggetto d'arredamento per scenografie ricchissime e particolare che si perde in una somma infinita di inquadrature. 

I modi in cui le varie storie si legano sono spesso sottili e non subito visibili, il che avrebbe potuto giocare a favore del film se questo si fosse basato sull'essenzialità. I registi avrebbero dovuto optare per un maggiore labor limae e lavorare più per sintesi che per analisi ed estensione della storia. Di sicuro, in un libro, estendere va più che bene (purché non si diventi prolissi e noiosi). Ma in un film l'eccessiva estensione non dà sempre buoni frutti, soprattutto se la durata sfiora le tre ore e se in quelle tre ore si fa fatica a mettere insieme i pezzi. Le storie, più che raccontate, si sarebbero potute semplicemente evocare. A quel punto, il tutto avrebbe assunto una forma diversa, in grado di veicolare un significato forte in uno spazio circoscritto. Così, come al solito, nulla di sperimentale sul fronte Wachowski: Cloud Atlas sono tanti film in chiaro stile classico uniti tra di loro da un montaggio non sempre convincente o sin troppo didascalico. L'unica storia d'amore interessante è quella via missiva e via sogno tra Frobisher e Sixsmith. L'unico episodio che regge il peso del film è quello di Neo Seoul, l'unico effettivamente essenziale e privo di orpelli, il più evocativo, quello meglio costruito e dotato di un climax degno di essere chiamato tale. Senza dubbio tutti gli attori sono stati in grado di sostenere le parti e solo grazie alle loro interpretazioni a volte ricercatamente paradossali – e alla bravura dei truccatori – il film si fa interessante. Ma purtroppo Cloud Atlas, retto da ottimi attori ma non da una regia forte, da epopea sull'ordine dell'universo e sulla lotta per sconfiggerlo, diventa una passeggiata di trasformisti sul palco di una rivista. Eppure, con un tema simile, i Wachowski avevano in mano il soggetto per un film grandioso.